今天给大家聊到了李叔同简介，以及音乐家李叔同简介相关的内容，在此希望可以让网友有所了解，最后记得收藏本站。
李叔同（1880—1942），又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。
1913年受聘为浙江两级师范学校（后改为浙江省立第一师范学校）音乐、图画教师。1915年起兼任南京高等师范学校音乐、图画教师，并谱曲南京大学历史上第一首校歌。
李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。
1939年（己卯民国二十八年）入蓬壶毗峰普济寺闭门静修。著《南山律在家备览略篇》等书。9月，澳门《觉音月刊》和上海《佛学半月刊》均出版《弘一法师六秩纪念专刊》。秋末，为《续护生画集》题字并作跋。
1940年（庚辰民国二十九年），闭关永春蓬山，谢绝一切往来，专事著述。10月，应请赴南安灵应寺弘法。
1941年（辛巳民国三十年），离灵应寺赴晋江福林寺结夏安居，并讲《律钞宗要》，编《律钞宗要随讲别录》。冬，入泉州百原寺小住，后移居开元寺。岁末返福林寺度岁。
1942年（壬午民国三十一年）赴灵瑞山讲经。但弘一提出三约李叔同简介：一不迎，二不送，三不请斋。3月回泉州开元寺，后居温陵养老院。7月，在朱子“过化亭”教演出家剃度仪式。8月在开元寺讲《八大人觉经》。10月7日唤妙莲法师抵卧室写遗嘱。10月10日下午写“悲欣交集”4字交妙莲法师。10月13日晚7时45分呼吸急促，8时安详西逝，圆寂于泉州不二祠温陵养老院晚晴室。
扩展资料李叔同简介：
李叔同是中国话剧运动的先驱、中国话剧的奠基人。他是中国第一个话剧团体“春柳社”的主要成员。
1907年（清光绪三十三年）春节演出的那出《茶花女》，是国人上演的第一部话剧，李叔同在剧中扮演女主角玛格丽特。后来，他还曾主演独幕剧《生相怜》、《画家与其妹》和改编自小说《汤姆叔叔的小屋》的话剧《黑奴吁天录》。
李叔同的演出在社会上反响极大。李叔同的戏剧活动虽如星光一闪，却照亮了中国话剧发展的道路，开启了中国话剧的帷幕。特别是在话剧的布景设计、化妆、服装、道具、灯光等许多艺术方面，更是起到了开风气之先的启蒙作用。在音乐方面，李叔同是作词、作曲的大家，也是国内最早从事乐歌创作取得丰硕成果并有深远影响的人。
他主编了中国第一本音乐期刊《音乐小杂志》。国内第一个用五线谱作曲的也是他。他在国内最早推广西方“音乐之王”钢琴。他在浙江一师讲解和声、对位，是西方乐理传入中国的第一人，还是“学堂乐歌”的最早推动者之一。
1905年（清光绪三十一年），他编辑出版的《国学唱歌集》，被当时的中小学取为教材，他创作的歌曲内容广泛，形式多样，主要分三类。一是爱国歌曲，如《祖国歌》、《李叔同简介我的国》、《哀祖国》、《大中华》等李叔同简介；二是抒情歌曲，如《幽居》、《春游》、《早秋》、《西湖》、《送别》等；三是哲理歌曲，如《落花》、《悲秋》、《晚钟》、《月》等。李叔同的歌曲大多曲调优美，歌词琅琅，易于上口，因此传布很广，影响极大。
参考资料：百度百科-李叔同
李叔同是著名音乐家、 美术 教育 家、 书法 家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本 留学 归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。下面是我为大家整理的著名音乐家李叔同生平简介，希望大家喜欢!
李叔同生平简介
李叔同简介主要是李叔同一生的简要介绍。他生活的时间是1880年到1942年。祖上是浙江人，后来到天津，父亲乐善好施和 爱好 禅道对童年的李叔同产生很深的影响，父亲在他五岁的时候就去世了，为他留下很大的家产。
1898年，李叔同听从母亲的 命令 和俞氏结婚，女方是做茶叶生意的商人家庭。同年六月，发生有名的百日维新事件，他认为康有为关于变法的言论是正确的，遭到当时朝廷中人的迫害，他无奈之下，带着家人到上海。
1901年，李叔同在上海有名的南洋公学读书，老师是蔡元培。学校也是新旧思想激烈竞争的地方，学校领导不给学生阅读书籍和报纸的自由，学生和学校之间发生激烈的冲突，蔡元培是支持学生的代表人物，多方争取后都没有效果，蔡元培带着部分学生和老师离开南洋公学，其中包括李叔同。
1905年，李叔同到日本留学，他学习的是美术系 油画 专业，同时抓住机会学习音乐，还和一帮中 国学 生一起创造话剧社“春柳剧社”。
1910年，李叔同回到中国，在天津当图案教员，第二年当音乐教员，第三年任报纸的文艺编辑。1918年，李叔同结束他的教书生涯，在杭州落发为僧，开始到东南沿海的各个城市去讲经。后来 抗日战争 爆发，他还把佛法与抗击日军结合起来，表现出他的爱国情怀。
从李叔同简介可以看出李叔同擅长的方面很多，诗词歌赋样样精通，任何一样在该领域里面都是翘楚，战争的缘故，留下来的作品很少。
李叔同作品
李叔同是个多领域都很有成就的名家，他的作品涉及美术、音乐、文学、书法和话剧等等，他的作品由于战乱，多有流失，保存下来的不多。
李叔同 绘画 方面的作品，比如《自画像》，1911年创作的，高是60.6厘米，宽是45.5厘米，画中的李叔同是半身像，眉毛浓密，眼睛很有神，鼻子很大很挺，嘴巴上方留着胡须，留着中分头。这幅油画是他在日本画的，他曾经到日本留学，学习的是油画专业。绘画作品中还有一幅很出名，就是《半身裸女》，画中女子微闭着眼睛，脸部线条很柔和，躺在一张椅子上，椅子上铺着绿色的毯子，女子半裸上身，衣服褪到肚脐的位置，衣物是和绿色极为相反的红色，她的手里拿着一把团扇。这幅画 收藏 在中央美院美术馆，是馆内的镇馆之宝。
李叔同音乐上的作品有好几首，最有名的是《送别》，我本人很小的时候就听过他的这首歌，描写的是古道边的长亭里，朋友之间要告别，远处是绿草连天，太阳快要西沉，再不分别就要天黑了，今天分开后，就各自奔天涯，喝完最后剩下的一点酒，就再见吧，以后难得再相聚，希望彼此都能保重。这首歌的传唱度高，是因为世间的人一生中总会经历过几次难忘的离别，《送别》恰好唱出了离人的心声。
李叔同的话剧作品《茶花女》是中国人自己编演的第一部话剧，他创的“春柳社”是我国第一个话剧团，他把话剧带到中国，给当时的中国文学领域带来很大的影响，是我国话剧事业的先驱。
李叔同为什么出家
一是现实不如意，之前就说他在学校任职，他当过图案教员、音乐教员，在杂志社当过编辑，他的工作涉及得很广，包括美术、文学、音乐等等，他的才能和学识都是毋庸置疑的，如果说是他工作不顺心，才想到出家，可能性不大。
二是对红尘之事烦恼。他的家庭状况很好，父辈为他留下一大笔家产，他妻子的娘家也很富裕，他在生活上应该没有烦恼。
三是对佛教的向往。佛教自两汉时期传到中国，到李叔同时期已有一千八百多年，发展得非常成熟，中国 历史 上爱好佛家 文化 的名人不在少数，比如北宋时期的大文学家苏东坡，连李叔同的父亲李世珍就是爱好佛教思想之人，年幼的时候受父亲影响，对佛教有好感。后来接触到佛家教义，被深深吸引，觉得追求红尘名利都没有意义。这应该就是李叔同坚决出家的原因。
李叔同出家后，一心一意专研佛家教义，几乎走遍中国东南地区的绝大部分城市去传播佛经。他的作品也受佛家思想影响，意境高远，非普通人能够达到。
所以说关于李叔同为什么出家，只能说是他看破了红尘，一心钻研佛教去了。
猜你喜欢：
1. 黄宾虹的生平简介人物资料介绍
2. 王安石的简介
3. 丰子恺生平简介及故事介绍
4. 林语堂生平简介
5. 李叔同的简介
李叔同（1880—1942），又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。李叔同是着名音乐、美术教育家，书法家，戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人。后被人尊称为弘一法师。1913年受聘为浙江两级师范学校（后改为浙江省立第一师范学校）音乐、图画教师。1915年起又兼任南京高等师范学校音乐、图画教师。南京大学历史上第一首校歌——南京高等师范学校校歌就是由他谱曲的。
生平简介
李叔同卒于福建省泉州市。原籍浙江平湖，从祖辈起移居天津。其父李筱楼是同治四年（1865年）乙丑科的进士，当过吏部主事，后辞官经商，先后创办了“桐达”等几家钱铺，挣得偌大一份家业，被人称为“桐达李家”。尤其难能可贵的是，他乐善好施，设立义塾（提供免费教育），创立“备济社”，专事赈恤贫寒孤寡之人，施舍衣食棺木，有“李善人”的口碑。李筱楼晚年喜好内典（佛经），尤其耽爱禅。很显然，他的言传身教对儿辈（尤其是李叔同）影响极大。童年时，李叔同常见僧人来家中诵经和拜忏，即与年纪相仿的侄儿李圣章以床罩做袈裟，扮成和尚，口诵佛号。他儿时的教育在很大程度上得益于一位姓刘的乳母，她常教李叔同背诵《名贤集》中的 格言 诗，如“高头白马万两金，不是亲来强求亲。一朝马死黄金尽，亲者如同陌路人”。虽只有八九岁光景，他居然能理解荣华尽头是悲哀的意思。李叔同五岁失怙（父亲去世），十八岁时遵奉母命与俞氏（津门茶商之女）结婚。
百日维新时，他赞同康、梁“老大中华非变法无以图存”的主张，曾私刻一印：“南海康君是吾师”。因此在当局者眼中李叔同乃是不折不扣的逆党中人，他被迫携眷奉母，避祸于沪上。1901年入南洋公学（上海交通大学的前身），受业于蔡元培。但由于校内新旧思想相争激烈，校方禁止学生阅读部分杂志、报纸，激起学生的愤怒，与校方发生了冲突，蔡元培先生站在学生一边据理力争，但无效果，于是带领学生和积极教师毅然离开南洋公学，李叔同也在离开的学生之中。1905年东渡日本留学，在东京美术学校攻油画，同时学习音乐，并与留日的曾孝谷、欧阳予倩、谢杭白等创办“春柳剧社”，演出话剧《茶花女》、《黑奴吁天录》、《新蝶梦》等，是中国话剧运动创始人之一。
1910年李叔同回国，任天津北洋高等工业专门学校图案科主任教员。翌年任上海城东女学音乐教员。1912年任《太平洋报》文艺编辑，兼管副刊及广告，并同柳亚子发起组织文美会，主编《文美杂志》。同年10月《太平洋报》停刊，应聘任浙江两级师范学校音乐图画教师。1915年任南京高等师范学校（今南京大学）美术主任教习。在教学中他提倡写生，开始使用人体模特，并在学生中组织洋画研究会、乐石社、宁社，倡导美育。
1918年8月19日，在杭州虎跑寺剃度为僧，云游温州、新城贝山、普陀、厦门、泉州、漳州等地讲律，并从事佛学南山律的撰着，另据余秋雨《庙宇》，李叔同曾经居于五磊寺。抗日战争爆发后，多次提出“念佛不忘救国、救国必须念佛”的 口号 ，说“吾人所吃的是中华之粟，所饮的是温陵之水，身为佛子，于此之时不能共纾困难于万一”等语，表现了深厚的爱国情怀。
李叔同多才多艺，诗文、词曲、话剧、绘画、书法、篆刻无所不能。绘画上擅长木炭素描、油画、水彩画、中国画、广告、木刻等。他是中国油画、广告画和木刻的先驱之一。他的绘画创作主要在出家以前；其后多作书法。由于战乱，作品大多散失。从留存的《自画像》、《素描头像》、《裸女》以及《水彩》、《佛画》等可窥见一斑。《自画像》估计是出国前所绘，画风细腻缜密，表情描写细致入微，类似清末融合中西的宫廷肖像画，有较高的写实能力。《素描头像》是木炭画，手法简练而泼辣。《裸女》受其师黑田清辉影响，造型准确，色彩鲜明丰富，有些接近于印象主义，近看似不经意，远看晶莹明澈。
书法是李叔同毕生的爱好，青年时致力于临碑。他的书法作品有《游艺》、《勇猛精进》等。出家前的书体秀丽、挺健而潇洒；出家后则渐变为超逸、淡冶，晚年之作，愈加谨严、明净、平易、安详。李叔同的篆刻艺术，上追秦汉，近学皖派、浙派、西泠八家和吴熙载等，气息古厚，冲淡质朴，自辟蹊径。有《李庐印谱》、《晚清空印聚》存世。李叔同创作的《送别》也广为传唱。
杰出贡献
在中国近百年文化发展史中，弘一大师李叔同是学术界公认的通才和奇才，作为中国新文化运动的先驱者，他最早将西方油画、钢琴、话剧等引入国内，且以擅书法、工诗词、通丹青、达音律、精金石、善演艺而驰名于世。
中国僧俗两界闻名于世弘一法师,在近代文艺领域里无不涉足，诗词歌赋音律、金石篆刻书艺、丹青文学戏剧皆早具才名。而他在皈依佛门之后，一洗铅华，笃志苦行，成为世人景仰的一代佛教宗师。他被佛教弟子奉为律宗第十一代世祖。他传奇的一生为我国近代文化、艺术、教育、宗教领域里贡献了十三个第一，堪称卓越的文艺先驱，他爱国的抱负和义举更贯穿于一生。弘云穆兰于2008年怀着无限景仰之情专赴杭州虎跑寺李叔同纪念馆瞻仰，2010年初拜谒泉州开元寺弘一法师纪念馆、厦门鼓浪屿纪念堂，2011年底满怀虔诚的心赴浙江平湖纪念馆和天津大悲院纪念堂敬拜，并拜访他的弟子刘质平之子刘雪阳先生和嫡孙女李莉娟居士，倾谈中感受最多的是大师人格的魅力宛如一轮皓月永耀天心，深深感染着晚辈后学。大师的懿行在当代清晰可寻，上海、温州、漳州、惠安、安海、青岛、台北等许多地区建有弘一法师纪念馆堂、设立大师铜像，供人们祭奠瞻仰、参观学习。
1918年，弘一法师38岁出家，1942年62岁圆寂于福建泉州开元寺。依据有关他的大量史料和传记，吾认真地进行了有据可考的总结，弘一法师可成就中国近代历史第一的则有十三个之巨。弘云穆兰谨敬列如下：
一.1906年考入日本东京最高美术学府学习西洋绘画，主持创办中国第一个话剧社团“春柳社”。
二.1906年主编中国第一本音乐刊物即《音乐小杂志》介绍西洋音乐和自己创作的歌曲到国内发行。
三.1907年组织中国第一部话剧《茶花女》在日本东京为国内赈灾义演，主演茶花女传为佳话，开中国话剧先河。
四.1908年作为中国第一位将西方通俗音乐介绍到国内的音乐家，如填词《送别*长亭外》传唱百年至今。
五.1912年中国采用图文广告艺术第一人，时任上海《太平洋报》美术编辑，一改国内长期单调乏陈的文词版面。
六.1913年第一位编着《西方美术史》教材，讲授西方油画艺术，着名画家徐悲鸿等为推进者。
七.1913年中国美术史上第一位采用男模裸体写生课教学的美术教育家，着名画家刘海粟紧为其后1914年采用女体写生课第一人。
八.1914年最早介绍《石膏模型用法》用于西画教学，着名画家丰子恺、潘天寿乃大师高足也。
九.1915年最早创作、倡导中国现代木版画艺术的教育家。
十.1915年最早撰《西洋乐器种类概说》，开创了钢琴音乐教学的先河，音乐家刘质平乃大师高足、在俗弟子，情同父子。
十一.1931年第一位自撰自书佛教 对联 集——《华严集联三百》弘法利生，在中国佛教艺术史上留下了不可动摇的地位。
十二.第一位重兴泯灭了八百余年最难修的唐朝南山四分律宗。他过午不食，苦行戒律，着述佛理，办佛学院弘法，尊奉为第十一代律宗祖师。
十三.第一位对传统书法审美观进行革新的艺术大师，他的书法称古今绝无的“弘一体”。他将中国书法艺术别开生面依西洋画“形象”美学理念表现，并用佛教静观法打破传统元气论以动态气势美学作为书法的本体论基础，开启了新的书法审美道路。
评价
林语堂：“李叔同是我们时代里最有才华的几位天才之一，也是最奇特的一个人，最遗世而独立的一个人。”
张爱玲：“不要认为我是个高傲的人，我从来不是的，至少，在弘一法师寺院转围墙外面，我是如此的谦卑。”
夏丏尊：“综师一生，为翩翩之佳公子，为激昂之志士，为多才之艺人，为严肃之教育者，为戒律精严之头陀，而以倾心西极，吉祥善逝。”
李叔同（1880—1942）李叔同简介，又名李息霜、李岸、李良李叔同简介，谱名文涛李叔同简介，幼名成蹊李叔同简介，学名广侯，字息霜，别号漱筒。李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧李叔同简介的开拓者之一。
他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。
1913年受聘为浙江两级师范学校（后改为浙江省立第一师范学校）音乐、图画教师。1915年起兼任南京高等师范学校音乐、图画教师，并谱曲南京大学历史上第一首校歌。
扩展资料：
李叔同的故事：
弘一法师未出家之前，那时候他风度翩翩，远涉日本求学。当时在国内，他已经有一个贤惠的妻子俞氏，那时候的他经常出没各种演说现场，他的气度与口才让人佩服。
不过也曾留恋花间酒肆，曾经和歌郎、名妓等艺事往还。在上海初次亮相，参加演出京剧《虫八蜡庙》、《白水滩》、《黄天霸》等。
李叔同到了日本，因为技痒，曾经参与“春柳社”首演《茶花女》一出戏，李叔同饰茶花女一角。7月再演《黑奴吁天录》，饰美洲绅士解尔培的夫人爱密柳同时客串男跛醉客。
李叔同很有文艺天赋，不就痴迷于西洋绘画，尤其是裸体画。西洋绘画注重写实，进行人体写实练习是一项必修的课程，然而寻找裸体绘画模特。
成了李叔同在刚开始学习西洋绘画时最棘手的问题，李叔同先是在学校里用男模特进行人体写生，但女模特的问题却始终没有办法解决。
这一年的11月，带着浓浓凉意的秋风开始吹遍了日本东京的各个角落，这一天，正在练习绘画的李叔同无意中发现了给他送饭的房东女儿，刹那间，李叔同发现了自己寻觅已久的最佳模特人选。
第一次见面，这女的给他送小菜，送米饭，这是最初的照顾。李叔同便邀请房东女儿当自己的女模特。这个要求让这位姑娘觉得十分突然，毕竟裸体画在画上。
当时，除了艺术学校外，在社会上仍然不被大众所接受。让李叔同没有想到的是，这位日本姑娘竟然很快地答应了他的请求，理由是她觉得李叔同是一个有才华的，诚实的中国青年。
从此，这位日本姑娘成了李叔同的专职模特，每当画作完成，李叔同都会让这位日本姑娘评价一番。在一段时间的合作后，由于相同的爱好，又彼此真诚相待，两人开始跨越画家和模特的界限。
1907年春天，樱花盛开的时节，经过几个月的交往后，李叔同第一次感受到了爱情的滋味，后来两个人开始了同居。这时候的李叔同内心是愉悦的。
他在自己的诗作《朝游不忍池》中曾写道：小桥独立了无语，瞥见林梢升曙曦。——《朝游不忍池》。从此湖边经常有了李叔同和那位日本姑娘一起散步的身影。
由于李叔同关于这位日本姑娘的文字记载很少，至今人们都不能完全确定她的真实姓名。十一年后，李叔同在杭州虎跑寺出家。
剃度几个星期后，他的日本妻子，与他有过刻骨爱恋的日籍夫人伤心欲绝地携了幼子千里迢迢从上海赶到杭州灵隐寺，抱着最后的一线希望，劝说丈夫切莫弃她出家。
这一年，是两人相识后的第11年。然而叔同决心已定，连寺门都没有让妻子和孩子进，妻子无奈离去，只是对着关闭的大门悲伤地责问道：“慈悲对世人，为何独独伤我?”
他的妻子知道已挽不回丈夫的心，便要与他见最后一面。清晨,薄雾西湖,两舟相向。李叔同的日本妻子问:“弘一法师,请告诉我什么是爱?”李叔同:“爱,就是慈悲。”
此时的弘一法师，早已不是当年的游学少年，也不是那个早年风流倜傥，才惊四座的翩翩浊世佳公子，更不是“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”与一帮诗文友吟风弄月。
游山玩水，混迹于烟花艺馆之地，留下几多风流韵事的少年郎，此时只是心如枯井厌倦红尘青灯古佛的弘一法师。
参考资料来源：百度百科-李叔同
写到这里，本文关于李叔同简介和音乐家李叔同简介的介绍到此为止了，如果能碰巧解决你现在面临的问题，如果你还想更加了解这方面的信息，记得收藏关注本站。
评论